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以艺术叠加音乐 、影像  
、自然生态触发深层对话

美术馆展览掀起跨界潮  
，带来了什么

本报记者范昕

美术馆变身电音现场、流动光影片场

，展厅内草木丛林……最近一段时间 ，申城多个展览以艺术叠加音乐

 、影像
、自然生态等  
，掀起一股跨界潮 。

事实上，美术馆里的公教活动混搭多元形式早已有之

 ，这意味着美术馆正从专注于纯粹视觉审美的“白盒子
”式空间
，转变为更具包容性的复合空间  
。而近期美术馆在核心文化内容——展览中呈现的跨界  ，则标志着艺术在不同的语境中被激活

 ，进一步获得回应社会  、连接公众的能力

。

“视听季  ”开启
，激活多重感官

“在美术馆蹦最正经的迪

 ”“这大概是我听过最安静的一场‘演奏会’”……近日社交媒体上这些有趣的评价  ，指向的是上海当代艺术博物馆接连上新的两个展览“人机迷离——心/身/电/音/社会/采样  
”和“平形：光影·作品演奏会

”

 ，它们用节奏唤醒耳朵，用视觉想象颠覆眼睛 。

“人机迷离 ”展以电子音乐Techno为线索  
，串起23组来自不同文化语境与时间维度的影像

 、装置作品  
。这是一个自2021年启动的全球巡回项目

，也是上海当代艺术博物馆首次完整聚焦音乐及其衍生文化。

步入展厅 ，耳畔响起重低频节拍  
，电子显示器上的数字不断上涨——这是罗伯特·利波克的作品《在我之中

，于我之间》

 。监视器上的数字对应扬声器输出的节拍速度 ，观众看到的不仅是声音节奏  
，也是自己的节奏
。由十组扬声器搭建的塔形舞台，是张鼎的《控制俱乐部》

 ，它是一个反应式声音装置
，乐音被反复采集并不断升高频率  。“希望这种波动
、这种频率能再次激荡出大家内心的火花

 。  
”上海当代艺术博物馆馆长龚彦说
。

“平形

”展则俨然一场打通声  、光

 、影的沉浸式演奏会  。这是意大利艺术组合平形小组在中国首次举办大型个展  ，以影像为核心

 ，结合装置、绘画等多种媒介
，演绎一场在空间中不断变化  
、持续生长的视听协奏曲

 。

坐在乐谱前  ，观众可以欣赏《特伦托交响曲》。这一融合影像

、古典音乐和现场装置的作品

 ，以马勒第八交响曲为基调，在暮色山野中由乐团与表演者共同演绎  
，随着天色渐暗

，人影 、乐声与自然景致慢慢交融  
。六组乐谱装置以残缺的片段呈现流动的听觉旋律 ，让人感受自然与音乐的融合

。静谧的小镇景象则出现在《量子》中  
，声音消除距离感

，随着灯光明灭 ，场景逐一亮起 。空间装置一面播放原影像  
，一面投射光束轨迹，一动一静

 ，一虚一实
，呼应量子视角下的共生哲思  
。

“生态场 ”铺展  ，触发深层对话

跨界的展览不仅有趣

 ，好玩
，还承载着更多的社会思考  ，使艺术得以回应现实议题

 ，在审美之外激发出更多元的对话

。

穿行于枯草丛，聆听蜜蜂的合唱……迁至新馆的久事美术馆  
，以“把万物进行到底  
”展览

，让人们慢下脚步 ，静下心来 。9位国际当代艺术家通过绘画  
、装置

、影像 、声音等多元媒介  
，将思考转化为可感知的艺术表达

，引导观众重新审视人与自然的共生关系  
。

展厅里 ，几乎与人等高的一大片“荒原”最让人身临其境。枯黄的草木扎根于冰冷的水泥基座之上  
，这是尹秀珍刻意截断草木的根系，趁水泥未干时一棵一棵栽种下去的

 ，形成作品《种植》
，镌刻着自然与工业的碰撞  
、生命与禁锢的对话

 。一排极简的定制线香  ，竟然也是作品——凯蒂·帕特森的《燃烧

 ，森林
，火》
。它们复刻远古与濒危森林的气息  ，以嗅觉连接时空与生态

 ，让观众在氤氲香气中感知自然的变迁与危机  。值得一提的是，通过策划一系列主题互动活动  
，展览还试图打破艺术与大众的边界

 。例如

，展前发布的“枯木逢春·尹秀珍《种植》共创征集

 ”邀观众寄送枯草参与装置作品创作；展期内推出“尾喉植物接力
”活动 ，鼓励观众携带自家绿植前往展厅  
，参与植物展品的接力替换
。

“植物和艺术在时空中呼应

，太奇妙了！  ”观众凌女士感叹的 ，是开进上海自然博物馆的大型自然艺术展“只有树知道

 ”  。这是该馆携手浦东碧云美术馆推出、首次系统引入当代艺术作品的大型临展

 。

卡斯滕·霍勒《三重巨型蘑菇》将蘑菇形态艺术化  
，《土壤的诗学》把菌根

 、细菌
、树根做成激光雕花，奥拉弗·埃利亚松在《萤火虫节》中营造出一片流光闪烁的森林

 ，托马斯·萨拉切诺以在气流中的蜘蛛丝制成《听到空气》感知环境变化……12位国内外艺术家的22组作品
，与上海自然博物馆馆藏的10组自然类展品——巨型腊叶标本  、真菌标本

 、显微摄影作品等并肩呈现。在这里  ，自然科学与艺术不再分属两个世界

 ，而是在同一空间中彼此对话
、相互呼应  
。它们与公众教育之间
，正悄然建立一种新的对话方式

。

来源：文汇报作者：范昕【